最新科技助力《远去的恐龙》

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覃晓梅

我们现在看到的演出，遍及全国各个景点、很多城市，内容包括各种系列，歌舞、杂技、武术、动漫各种表现形式都表现到了极致。这一次我们不想再“炒旧饭”，一定要做新的形式。贺立德是做技术的，我们全世界去看去找，想了一个办法就是用机器人做演出。因为《印象•刘三姐》的演员800多人，人力成本很高，在北京肯定用不上。我们在到处跑的过程中便萌生了一个想法，做仿真机器人，人工智能如今也是很热门的。

有了技术后，不能用传统的表现形式，要开创一种特殊、特别的全新形式。所以我们在国家体育馆里做了真山真水的景观，把它放在场馆里面进行展现。而其中最好的方式就是在场馆中设置一个园林。园子里要有什么东西呢？肯定要有动物，而动物里大家最感兴趣的就是恐龙。这便是本次演出的主题由来。

这十多年来，我和贺立德看到哪里有好的题材、哪里有好的表现方式，我们都跑去看。比如说，我们曾经去夏威夷看火山喷发以后的火山口以及黄石公园。把这些“经验”应用到我们演出中的一些场景里，当陨石砸向地球、火山喷发或者沙尘暴刮来的时候，现场观众就都觉得很震撼。

前不久相关领导看完我们的演出后，说了这样一句话：敬畏自然、爱护环境。我们听了以后，感觉很欣慰，我们做这个演出的初衷达成了。

《远去的恐龙》作为大型全景科幻演出和其他室内剧最大的区别在于我们把真山真水放在室内，让人感觉到“假作真来真亦假”。我们的屏幕用的是一个6000平方米的全世界最大超清晰屏幕。普通电影院是2K，高清电影院是4K，我们最终呈现的是12K。真的仿真恐龙摆在前面进行表演的时候，屏幕后面的图像里也有恐龙。往往观众分不清屏幕里和舞台上的恐龙，真真假假混在一起，便达到了真的全景效果。这次演出我们有8项内容创了世界纪录。

《远去的恐龙》的第二项世界之最是屏幕。我们要把实景搬到馆内来，便要做成巨大的屏幕，当时画草图的时候一算6000平米，这意味着什么呢？一般电影院的屏幕也只有100多平米。这真是一个巨大的挑战。我们在全球招标的时候，世界上大的屏幕制造商全来了。当时国外有一家世界上最大的液晶屏制造公司，派了一个技术团队，由副总裁亲自带队测量了好几天，认为承重存在很大的问题。考虑到成本、时间等问题，他们最后撤了。后来还是由国内的公司完成的。最终完成的这块屏幕是高清P3的程度，一般机场或者屏幕广告牌，他们都是P10、P20。

《远去的恐龙》的特效是请美国好莱坞的一个导演。我们开始做场景时他没有来，做得差不多时他来看吓了一跳。他跟我讲，他有一点不能接受，他认为自然界这么多漂亮的树从山上挖到这里来，不是很可惜吗？我一开始告诉他说这些树木都是假的，他还不相信。我们整个场景的体量非常巨大，国家体育馆的两面，包括地面，全部是景，大概一万多平方米。一般的剧场舞台，台口是30米就很宽了，我们的台口是150米。真山真水，包括打雷下雨，观众就好像坐在雨里一样，现场体验非常震撼。所以，《远去的恐龙》的整个舞美也是世界领先的。

再有就是《远去的恐龙》的音响，也是全球招标。著名的厂家基本上都来了，提出了很多不同的设计方案，但对于我来说，这些设计方案太一般了，包括什么环绕声、立体声。我需要的是一种还原现场的感觉：比如说打雷的时候，远处一个炸雷，那个雷声从远处滚滚而来；再比如恐龙在那边叫，观众坐在这里，这个声音是从那边发出来的，当恐龙走过来的时候，声音则是要跟过来的；又比如暴雨倾盆，这种感觉就像你坐在雨里一样。对音响技术，我是非常内行的，我要做到这样的效果，就自己查了很多资料。我先找到了一家专门研究声学的瑞士公司，他们设计的一种WFS技术现场感非常强，之后再委托法国的一家做音响的公司来实现这个设计，中国有一家音响公司则帮我们整体的安装调试。最终的效果，逼真度非常高，就好象是坐在现场的感觉，声音非常震撼、身临其境。当时为我们安装这套设备的是法国国家大剧院的音响师，他跟我说他调了380场的音响调试，我们这个是世界第一，不光是体量第一，在体育馆里面实现这种效果也是全世界第一。

此外，《远去的恐龙》的演出是用电脑全程自动控制，我们现在的控制中心是请瑞士的一家公司帮助设计的。整个总控系统控制到什么程度呢？就是每一盏灯在什么时候是什么角度、什么亮度，全部是电脑控制。恐龙每走一步、走多远，都是要进入到总控中的。全部采用一按电钮全程控制，是全世界演出行业中所没有的，这个也是《远去的恐龙》创下的世界之最之一。